策展論述

文/康育恩、陳又寧

「跨越74天的行動，74天的串連、對話、回應，以及多少夜晚的討論與煎熬。」

「說是全國，不過也只是臺北(天龍國)而已。」

展覽名稱源自2016年爆出的全國社會事件，一名張姓男子在全國縣市塗鴉「青少年純潔騙殺全國」──以個體行動所做的抗爭與表態。

類似於那樣的社會事件，此次《青少年藝術騙殺全國》的架構之下分為11組展覽，分別在臺北多處替代空間進行策展、個展、聯展，並於6月15號合流。在這樣的策略之中，將位於替代空間的展示作為對社會的發語權，亦或是某種宣洩：「騙」作為自身論述與創作狀態下的迷惘，而「殺」則作為覺悟，一股彷彿豁出去的衝勁，讓各組在一種比較懷疑，卻帶點走投無路的狀態下各自表述。

在這樣的展覽形式之下，總是有一個問題：「在美術系的策展意識下，是否需要一個集體的大敘述？亦或是個體、群體的自主探尋？」或許在藝術學院之中，所強調的個人化、獨立思考的體制之下，每人的創作光譜，是否能透過各組獨立的展覽策劃，找到自身的定位？在此，展覽不僅僅是作為創作者面向觀眾的單向溝通，更是在策劃的過程中不斷與自我對話、自我質疑，甚至是以觀眾的回應，再去思考自身創作脈絡或社會性的連結；因此，在整個概念上，不會特別聚焦最後的「目的」，而是更著重在過程的思考或問題意識的提出。而在釐清整個基本的策略後，繼續延伸所有展覽回流後的問題意識：不同面向的展覽之間，如何產生對話關係？不難發現，11檔展覽各自的取向非常不同，這更是策展上每個群體擁有自主性──透過最初選擇以發散、組隊形式，從過往整班移地校外的畢業展傳統的動機轉向，改變了整個校外展作為相對被動的狀態，拉往更具積極面的思考：迫使創作者作一場積極的行動──相互對抗與交會。

以此為前提，展覽模態得另闢蹊徑──一個展覽的展覽，或是多個展覽的展覽？在這樣子的狀態下，分散出去的每個人被提及與被策劃的面向將會有更深度的拓展，群體與個體之間的能動性則會透過這樣的方式去反思自身。將畢業展作為一個非集體的行動，先分別以組各自表述，重新對話。而這次，不僅僅是在校外的展覽的移至德群藝廊展出，更囊括未亮相、亦或重製過的作品，再度投入整個校內展計劃之中，進行補述與回應。

「青少年藝術騙殺全國」，從一開始的檔案區收集了各個過往展覽的文本，透過展示，我們又再度召喚了參與展覽的記憶，亦或幫助未參與展覽觀眾重新理解其核心。在其之外，則是展出作品與新作品的再演繹，試圖以文件、檔案的形式，檢視這個短暫卻漫長的計劃。

在這一次的出走，似乎在個人的創作脈絡之下達成了一個短暫的休憩點。創作是一個深遠目標探尋的過程，或許在不確定的「騙/殺」狀態之中，我們能逐漸確認與摸索自身的可能性，回到自身與藝術關係更為確認、明確的狀態